Núria Andorrà y alumnos del Instituto Doctor Puigvert

NÚRIA ANDORRÀ I ALUMNOS DEL INSTITUTO DOCTOR PUIGVERT

Proyecto en colaboración con el Ayuntamiento de Barcelona, Consorcio de Educación de Barcelona, Fabra i Coats-Fàbrica de Creació y el Instituto Doctor Puigvert.

Núria Andorrà 01

El Festival Mixtur inicia este año una colaboración con Fabra i Coats-Fàbrica de Creació de Barcelona y el Instituto Doctor Puigvert de Sant Andreu para crear un proyecto pedagógico. Con la selección de un compositor, improvisador o artista sonoro profesional, un compositor residente trabajará la creación de un proyecto artístico que se llevará a cabo con alumnos de un centro de educación secundaria y su posterior presentación durante el Festival Mixtur. La artista escogida es la percusionista y improvisadora experimental Núria Andorrà, quien trabajará con los alumnos de 2n de ESO del Instituto Doctor Puigvert.

Núria Andorrà es una percusionista especializada en música contemporánea y música de cámara. Obtuvo el Título superior de percusión en la ESMuC y posteriormente estudió en la Staatliche Hochschule für Musik Karlsruhe. Finalizados estos estudios, realiza el Máster en Música Contemporánea en la misma universidad con los profesores I. Nakamura, J. Brener y Thomas Höffs. Actualmente realiza sus estudios de doctorado sobre “la improvisación libre en la música contemporánea” y ha sido artista residente en el Ateneu Barcelonès, el Antic Teatre y la  Fundació Phonos. Es también directora artística de Improject, ensemble residente en la ESMuC.


PROCESO DE CREACIÓN

Durante cuatro meses, Núria Andorrà trabajará con los alumnos de 2º de ESO de la asignatura optativa de música y danza del Institut Puigvert de Sant Andreu -dos grupos de unos 13 alumnos de entre 13 y 14 años-, con el objetivo de fomentar su interés por el arte, la creación y el lenguaje contemporáneos desde la práctica y la experiencia individual y en grupo.

Andorrà pondrá el énfasis en el desarrollo de herramientas para potenciar la confianza, el trabajo de las emociones, la creatividad, la exploración de los recursos propios, la búsqueda de elementos sensibles a potenciar y desarrollar, la escucha consciente, la presencia, el autoconocimiento y las dinámicas de grupo. A través de un trabajo semanal, los participantes en la experiencia irán profundizando en el lenguaje contemporáneo y en la acción de creación sonora y del movimiento partiendo de la propia experiencia y creando nuevos elementos surgidos de la práctica y toma de conciencia de grupo.

Durante este período, en el que lo importante será el proceso de creación, se irá creando una pieza site-specific compuesta por el grupo, utilizando las técnicas de composición en tiempo real y potenciando la escucha como elemento generador y creativo. Se explorarán las áreas de potencial individual para hacer un grupo lo más eficiente posible, saliendo de la zona de confort para ampliar las competencias individuales y colectivas. Se utilizará como elemento aglutinador el movimiento sonoro, el gesto como generador del sonido, de las frases y de la forma.